Bonnie Raitt (sångare) Wiki, Bio, ålder, höjd, nettovärde, man, gitarr, politisk aktivism, låtar

Vem är Bonnie Raitt? Bonnie Raitt Biografi och Wiki

Bonnie Raitt (Bonnie Lyn Raitt) är en amerikansk bluessångare, gitarrist, låtskrivare och aktivist. Under 1970-talet släppte Lyn ut en serie rötterpåverkade album som innehöll inslag av blues, rock, folk och country. 1989, efter många års kritisk framgång, hade hon en stor hit med albumet Nick of Time.

Följande två album, Luck of the Draw och Longing in Their Hearts, var flera miljoner säljare och genererade många hitsinglar, inklusive ”Something to Talk About”, ”Love Sneakin Up On You” och balladen ”I Can't Make You” Älska mig'. Lyn har förvärvat 10 Grammy Awards.

Hon är listad som nummer 50 i Rolling Stones lista över ”100 Greatest Singers of All Time” och nummer 89 på tidningens lista över ”100 Greatest Guitarist of All Time”. Den australiensiska countrymusikartisten Graeme Connors har sagt, ”Lyn gör något med en lyrik som ingen annan kan göra; hon böjer den och vrider den rakt in i ditt hjärta. ”

Bonnie Raitt ålder och födelsedag

Lyn föddes den 8 november 1949 i Burbank, Kalifornien, i USA Förenta staterna . Hon är för närvarande vid 71 års ålder från 2020 och hon firar alltid sin födelsedag den 8 november varje år.

Bonnie Raitt Längd och vikt

Lyn har en genomsnittlig höjd och måttlig vikt. Hon verkar vara ganska lång i sin storlek i sina foton, i förhållande till sin omgivning, är något att gå med. Uppgifter om hennes faktiska längd och andra kroppsmått är emellertid för närvarande inte offentligt tillgängliga. Vi håller koll och kommer att uppdatera denna information när den är ute.

Bonnie Raitt utbildning

Lyn tog examen från Oakwood Friends School i Poughkeepsie, New York 1967, Raitt gick in i Radcliffe College, med huvudämne i sociala relationer och afrikanska studier. Hon sa att hennes ”plan var att resa till Tanzania, där president Julius Nyerere skapade en regering baserad på demokrati och socialism”.

Hon var sångare i musikgruppen på campus, känd som ”Revolutionary Music Collective” grundat av låtskrivaren Bob Telson som spelade för slående Harvard-studenter under studentstrejken 1970.

Raitt blev vän med bluespromotorn Dick Waterman. Under sitt andra år på college lämnade Raitt skolan under en termin och flyttade till Philadelphia med Waterman och andra lokala musiker. Raitt sa att det var en ”möjlighet som förändrade allt.”

Bonnie Raitt Föräldrar, familj och syskon

Lyn föddes i Burbank, Kalifornien, dotter till Broadway musikalstjärna John Raitt och hans första fru, pianisten Marjorie Haydock . Raitt är av skotsk anor, hennes förfäder konstruerade Rait Castle nära Naim.

Hon växte upp i Quaker-traditionen. Hon började spela gitarr på Camp Regis-Applejack i Paul Smiths, New York i en tidig ålder. Senare blev hon uppmärksam för sitt gitarrspel med flaskhals. Raitt sa att hon spelade ”lite i skolan och på lägret” i New York.

Bonnie Raitt make, make och barn

Bonnie Raitt är gift med skådespelaren Michael O'Keefe den 27 april 1991. Tyvärr tillkännagav de sin skilsmässa den 9 november 1999 på grund av orsaksfaktorerna som tycktes vara att deras karriär orsakade avsevärd tid från varandra.

Bonnie Raitt nettovärde och lön

Raitt är en amerikansk skådespelerska och internetpersonlighet som har en beräknad nettovärde på 3 miljoner dollar från och med 2020. Hon var grundare av Musicians United for Safe Energy 1979 och katalysator för den större anti-kärnkraftsrörelsen och blev involverad i grupper som Abalone Alliance och Alliance for Survival. 1994, på uppmaning av Dick Waterman, finansierade Raitt ersättningen av en gravsten för en av hennes mentorer, bluesgitarristen Fred McDowell genom Mt., Zion Memorial Fund.

dafne keen nettoförmögenhet

Laddar ... Laddar ...

Bonnie Raitt Mätningar och fakta

Här är några intressanta fakta och kroppsmått som du borde veta om Bonnie.

Bonnie Raitt Bio och Wiki

• Fullständiga namn: Bonnie Lyn Raitt
• Populär som : Bonnie Raitt
• Kön: Kvinna
• Yrke / Yrke : Sångare
• Nationalitet : Amerikansk
• Ras / etnicitet : Vit
• Religion : Christian
• Sexuell läggning: Hetero

Bonnie Raitt födelsedag

• Ålder / Hur gammal? : 71 år (2020)
• Stjärntecken : Skorpionen
• Födelsedatum : 8 november 1949
• Födelseort : Burbank, Kalifornien, i USA
• Födelsedag : 8 november

Bonnie Raitt kroppsmått

• Kroppsmått : Inte tillgänglig
• Höjd / Hur lång? : Okänt
• Vikt : Okänt
• Ögonfärg : Mörkbrun
• Hårfärg : Ljusbrun

Bonnie Raitt Familj och förhållande

• Far pappa) : John Raitt
• Mor : Marjorie Haydock
• Syskon (bröder och systrar) : Okänt
• Civilstånd : Gift
• Fru / make eller make / make : Gift med Michael O'Keefe
• Dating / Flickvän eller Dating / Pojkvän : Inte tillämpbar

Bonnie Raitt Networth och lön

• Nettovärde : 3 miljoner dollar
• Lön : Under granskning
• Inkomstkälla : Sångare

Bonnie Raitt House and Cars

• Bostadsort : Att vara uppdaterad
• Bilar : Bilmärke ska uppdateras

Bonnie RaittGitarr

Raitt främsta turnégitarr är en skräddarsydd Fender Stratocaster som hon fick smeknamnet 'Brownie'. Detta blev grunden för en signaturmodell 1996. Raitt var den första kvinnliga musiker som fick en signatur Fender-linje.

Min bruna Strat — kroppen är en '65 och nacken är från en tid efter det. Det är en slags hybrid som jag fick för $ 120 klockan 3 på morgonen 1969. Det är den utan färgen, och jag har använt det för varje spelning sedan 1969.

Bonnie Raitt Singer

1970-1976

Sommaren 1970 spelade hon med sin bror David på stand-bas med Mississippi Fred McDowell på Philly Folk Festival samt öppnade för John Hammond på Gaslight Cafe i New York. Hon sågs av en reporter från Newsweek, som började sprida ordet om hennes framträdande.

Scouter från stora skivbolag gick snart på hennes shower för att se henne spela. Hon accepterade så småningom ett erbjudande från Warner Bros., som snart släppte sitt debutalbum, Bonnie Raitt, 1971. Albumet mottogs varmt av musikpressen, med många författare som berömde hennes kunskaper som tolk och som flaskhalsgitarrist; på den tiden hade få kvinnor i populärmusik ett starkt rykte som gitarrist.

Raitt blev beundrad av dem som såg henne uppträda och respekterades av sina kamrater och fick lite offentligt uppmärksamhet för sitt arbete. Hennes kritiska ställning fortsatte att växa men rekordförsäljningen förblev blygsam. Hennes andra album, Give It Up, släpptes 1972 för positiva recensioner.

Även om många kritiker^[WHO?]fortfarande betraktar det som hennes bästa arbete, det förändrade inte hennes kommersiella förmögenhet. 1973s Takin 'My Time fick också kritik, men dessa meddelanden matchades inte av försäljningen.

vilket år föddes tanya acker

Raitt började få större pressmeddelande, inklusive en omslagshistoria från 1975 för Rolling Stone, men med Streetlights från 1974 blev recensioner för hennes arbete alltmer blandade. Vid denna tidpunkt experimenterade Raitt redan med olika producenter och olika stilar, och hon började anta ett mer vanligt ljud som fortsatte genom 1975: s ​​Home Plate. 1976, Raitt m

1977–1988

1977: s Sweet Forgiveness-album gav Raitt sitt första kommersiella genombrott när det gav en hitsingel i hennes nyinspelning av 'Runaway.' Omarbetad som en tung rytm- och bluesinspelning baserad på ett rytmiskt spår inspirerat av Al Green, blev Raitt-versionen av 'Runaway' nedsatt av många kritiker.

Men låtens kommersiella framgång ledde till ett budkrig för Raitt mellan Warner Bros. och Columbia Records. ”Det pågick detta stora Columbia-Warner-krig vid den tiden”, påminde Raitt i en intervju från 1990.

'James Taylor hade precis lämnat Warner Bros. och skapat ett stort album för Columbia ... Och sedan signerade Warner Paul Simon från Columbia, och de ville inte att jag skulle ha en hitrekord för Columbia - oavsett vad! Så jag omförhandlade mitt kontrakt och de matchade i grunden Columbias erbjudande. Uppriktigt sagt var affären en riktigt stor sak. ”

Warner Brothers hade högre förväntningar på Raitt's nästa album, The Glow, 1979, men det släpptes till dåliga recensioner såväl som blygsam försäljning. Raitt skulle ha en kommersiell framgång 1979 när hon hjälpte till att organisera de fem musikerna United for Safe Energy (MUSE) konserter på Madison Square Garden i New York City.

Föreställningarna skapade guldplattan No Nukes med tre skivor, samt en Warner Brothers långfilm med samma namn. Utställningarna innehöll medgrundarna Jackson Browne, Graham Nash, John Hall och Raitt samt Bruce Springsteen, Tom Petty and the Heartbreakers, Doobie Brothers, Carly Simon, James Taylor, Gil Scott-Heron och många andra.

1980 uppträdde hon som hon själv i Paramount-filmen 'Urban Cowboy' där hon sjöng 'Don't It Make You Wanna Dance.' För sin nästa skiva, 1982: s Green Light, gjorde Raitt ett medvetet försök att se över ljudet från sina tidigare skivor.

Men till hennes förvåning jämförde många av hennes kamrater och media hennes nya ljud med den växande nyvågsrörelsen. Albumet fick sina starkaste recensioner på flera år, men hennes försäljning förbättrades inte och detta skulle få en allvarlig inverkan på hennes förhållande till Warner Brothers.

Tongue and Groove och släpp från Warner Brothers

1983, när Raitt avslutade arbetet med sitt uppföljningsalbum, med titeln Tongue and Groove, 'Warner Brothers' städade huset 'och släppte ett antal stora artister som Van Morrison och Arlo Guthrie från sin lista. Dagen efter att mastering slutfördes på Tongue & Groove släppte skivbolaget Raitt också.

Albumet lagrades på obestämd tid och Raitt lämnades utan skivbolag. Då kämpade Raitt också med alkohol- och drogmissbruksproblem. Trots sina personliga och professionella problem fortsatte Raitt att turnera och delta i politisk aktivism.

1985 sjöng hon och uppträdde i videon av 'Sun City', anti-apartheid-skivan skriven och producerad av gitarristen Steven Van Zandt. Tillsammans med sitt deltagande i Farm Aid och Amnesty International-konserter reste Raitt till Moskva 1987 för att delta i den första gemensamma sovjet / amerikanska fredskonserten, som senare visades i Showtime TV-nätverk.

Även 1987 organiserade Raitt en fördel i Los Angeles för Countdown '87 för att stoppa kontrahjälp. Fördelen presenterade sig tillsammans med musikerna Don Henley, Herbie Hancock, Holly Near och andra. Två år efter att ha släppt henne från sin etikett meddelade Warner Brothers Raitt om deras planer på att släppa Tongue and Groove.

'Jag sa att det inte var riktigt rättvist', påminde Raitt. 'Jag tror att de vid det här laget kände sig dåliga. Jag menar, jag var där ute och turnerade på mina besparingar för att hålla mitt namn uppe, och min förmåga att rita var mindre och mindre. Så de gick med på att låta mig gå in och återskapa hälften av det, och det var då det kom ut som Nine Lives. ”

En kritisk och kommersiell besvikelse, Nine Lives, släppt 1986, skulle vara Raitt sista nya inspelning för Warner Brothers. I slutet av 1987 gick Raitt till sångare k.d. lang och Jennifer Warnes som kvinnliga bakgrundssångare för Roy Orbisons tv-special, Roy Orbison and Friends, A Black and White Night.

Efter denna mycket hyllade sändning började Raitt arbeta med nytt material. Då var hon ren och nykter efter att ha löst sitt missbruksproblem. Hon krediterade senare Stevie Ray Vaughan för hans hjälp i en Minnesota State Fair-konsertnatten efter Vaughans död 1990.

Under denna tid övervägde Raitt att underteckna med det prinsägda Paisley Park-märket, men slutligen föll förhandlingarna igenom. Istället började hon spela in en bluesig blandning av pop och rock under produktionsvägledningen av Don Was på Capitol Records.

Raitt hade träffat Was genom Hal Wilner, som satte ihop Stay Awake, ett hyllningsalbum till Disney-musik för A&M. Was och Wilner ville båda att Raitt skulle sjunga ledningen på ett vuxen-samtida arrangemang skapat av Was för 'Baby Mine', vaggvisan från Dumbo. Raitt var mycket nöjd med sessionerna och hon bad Was att producera sitt nästa album.

1989–1999: Kommersiellt genombrott

Efter att ha arbetat med Was on the Stay Awake-albumet kontaktade Raitt's ledning, Gold Mountain, ett flertal etiketter om ett nytt skivkontrakt och hon undertecknades av Capitol av A & R-chefen Tim Devine. På Capitol, efter nästan 20 år, uppnådde Raitt försenad kommersiell framgång med sitt tionde album, Nick of Time.

Nick of Time släpptes våren 1989 och gick till toppen av de amerikanska hitlistorna efter Raitt's Grammy-svep i början av 1990. Detta album har röstats till nummer 230 i Rolling Stone-listan över 500 bästa album genom tiderna. Raitt själv påpekade att hennes 10: e försök var 'mitt första nyktera album.'

Samtidigt fick Raitt ett fjärde Grammy Award för sin duett 'In the Mood' med John Lee Hooker på hans album The Healer. Nick of Time var också den första av många av hennes inspelningar med hennes långvariga rytmavsnitt av Ricky Fataar och James 'Hutch' Hutchinson (även om Fataar tidigare spelat på hennes Green Light-album och Hutchinson hade arbetat på Nine Lives), båda spela in och turnera med henne till denna dag.

Nick of Time har sålt över sex miljoner exemplar bara i USA. Raitt följde upp denna framgång med ytterligare tre Grammy Awards för sitt 1991-album Luck of the Draw som sålde nästan 8 miljoner exemplar i USA. Tre år senare, 1994, lade hon till ytterligare två Grammys med sitt album Longing in Their Hearts, hennes andra nr. 1 album.

Båda dessa album var flera platina framgångar. Raittts samarbete med Was skulle i godo avslutas med 1995s live release, Road Tested. Släppt till solida recensioner sålde det tillräckligt bra för att vara certifierat guld.

“Rock Steady” var en hit skriven av Bryan Adams och Gretchen Peters 1995. Låten skrevs som en duett med Bryan Adams och Bonnie Raitt för hennes Road Tested turné, som också blev ett av hennes album. Den ursprungliga demoversionen av låten visas på Adams 1996-singel 'Let's Make a Night to Remember'.

För sitt nästa studioalbum anställde Raitt Mitchell Froom och Tchad Blake som sina producenter. 'Jag älskade att arbeta med Don Was men jag ville ge mig själv och mina fans en sträcka och göra något annorlunda', sa Raitt. Hennes arbete med Froom och Blake släpptes på Fundamental 1998.

anwar jibawi var är han ifrån

2000–2007

I mars 2000 infördes Raitt i Rock and Roll Hall of Fame i Cleveland, Ohio. Silver Lining släpptes 2002. I USA nådde den nummer 13 på Billboard-listan och certifierades senare som guld. Den innehåller singlarna 'I Can't Help You Now', 'Time of Our Lives' och titelspåret.

Alla tre singlar listade bland topp 40 i US Adult Contemporary-listan. Den 19 mars 2002 fick Bonnie Raitt en stjärna på Hollywood Walk of Fame för sina bidrag till inspelningsindustrin, belägen vid 1750 N. Vine Street. 2003 släppte Capitol Records samlingsalbumet The Best of Bonnie Raitt.

Den innehåller låtar från hennes tidigare Capitol-album från 1989 till 2002, inklusive Nick of Time, Luck of the Draw, Longing in Their Hearts, Road Tested, Fundamental och Silver Lining. Raitt var med på albumet True Love av Toots and the Maytals, som vann Grammy Award 2004 för bästa Reggae-album.

Souls Alike släpptes i september 2005. I USA nådde de topp 20 på Billboard-listan. Den innehåller singlarna “I Will Not Be Broken” och “I Don't Want Anything to Change”, som båda listades i topp 40 i US Adult Contemporary-listan.

2006 släppte hon den levande DVD / CD-skivan Bonnie Raitt and Friends, som spelades in som en del av den kritikerrosade VH1 Classic Decades Rock Live Concert Series, med specialgäster Keb Mo ', Alison Krauss, Ben Harper, Jon Cleary och Norah Jones .

DVD: n släpptes av Capitol Records den 15 augusti. Bonnie Raitt and Friends, som spelades in live i Atlantic City, NJ den 30 september 2005, har aldrig tidigare sett framförande och intervjufilm, inklusive fyra duetter som inte ingår i VH1 Klassisk sändning av konserten.

Den medföljande CD: n innehåller 11 låtar, inklusive radiosingeln 'Two Lights in the Nighttime' (med Ben Harper). År 2007 bidrog Raitt till Goin ’Home: A Tribute to Fats Domino. Med Jon Cleary sjöng hon en medley av 'I'm in Love Again' och 'All by Myself' av Fats Domino.

2008 – nu

Raitt dök upp den 7 juni 2008 i sändning av Garrison Keillors radioprogram A Prairie Home Companion. Hon framförde två blueslåtar med Kevin 'Keb 'Mo'' Moore: 'No Getting Over You' och 'There Ain't Nothin 'in Ramblin''. Raitt sjöng också 'Dimming of the Day' med Richard Thompson.

Denna show, tillsammans med en annan med Raitt och hennes band i oktober 2006, arkiveras på Prairie Home Companion-webbplatsen. Raitt uppträdde i 2011-dokumentären 'Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals', som presenterades på BBC och beskrivs som 'Den otroliga historien om en av de mest inflytelserika artisterna som någonsin kommit ut ur Jamaica'.

I februari 2012 framförde Raitt en duett med Alicia Keys vid 54: e Grammy Awards 2012 för att hedra Etta James. I april 2012 släppte Raitt sitt första studioalbum sedan 2005, med titeln Slipstream. Det kom på plats 6 på US Billboard 200-listan och markerade hennes första tio bästa album sedan 1994: s Longing in Their Hearts.

Albumet beskrevs som ”en av de bästa i hennes 40-åriga karriär” av tidningen American Songwriter. I september 2012 presenterades Raitt i en kampanj som heter '30 Songs / 30 Days' för att stödja Half the Sky: Turning Oppression into Opportunity for Women Worldwide, ett multiplattforms medieprojekt inspirerat av ett projekt som beskrivs i en bok av Nicholas Kristof och Sheryl WuDunn.

2013 medverkade hon på Foy Vances album Joy of Nothing. Den 30 maj 2015 gav Leon Russell och Bonnie Raitt och Ivan Neville en föreställning på The Canyon Club i Agoura Hills, Kalifornien, Ca för att samla in pengar för Marty Grebb som kämpade mot cancer. Grebb hade spelat på några av deras album.

I februari 2016 släppte Raitt sitt sjuttonde studioalbum Dig in Deep. Albumet kom på plats 11 på US Billboard 200-listan och fick gynnsamma recensioner. Albumet innehåller singeln 'Gypsy in Me' samt ett cover av INXS-låten 'Need You Tonight'.

Raitt avbröt den första etappen av sitt turnéschema för våren-sommaren 2018 på grund av ett nyligen upptäckt medicinskt problem som kräver kirurgiska ingrepp. Hon rapporterade att en 'full återhämtning' förväntas och att hon planerade att återuppta turnén med redan planerade datum i juni 2018.

Bonnie RaittAnvändning och återhämtning av droger och alkohol

Raitt använde alkohol och droger, men började psykoterapi och gick med i Anonyma Alkoholister i slutet av 1980-talet. Hon har sagt, 'Jag trodde att jag var tvungen att leva den festliga livsstilen för att vara äkta, men i själva verket, om du håller det för länge, är allt du kommer att bli slarvigt eller dött'.

Hon blev ren 1987. Hon har krediterat Stevie Ray Vaughan för att ha brutit mot sitt missbruk och sagt att det som gav henne modet att erkänna sitt alkoholproblem och sluta dricka var att se att Stevie Ray Vaughan var en ännu bättre musiker när hon var nykter. Hon har också sagt att hon slutade för att hon insåg att ”sena nattlivet” inte fungerade för henne.

1989 sa hon ”Jag känner verkligen att några änglar har burit mig runt. Jag har bara mer fokus och mer disciplin och därmed mer självrespekt. ”

Bonnie RaittPolitisk aktivism

Raitt politiska engagemang går tillbaka till början av 1970-talet. Hennes album 'Give It Up' från 1972 hade ett engagemang 'till folket i norra Vietnam ...' tryckt på baksidan. Raitt's webbplats uppmanar fans att lära sig mer om att bevara miljön.

Hon var grundare av Musicians United for Safe Energy 1979 och en katalysator för den större anti-kärnkraftsrörelsen och blev involverad i grupper som Abalone Alliance och Alliance for Survival.

1994, på uppmaning av Dick Waterman, finansierade Raitt ersättningen av en gravsten för en av hennes mentorer, bluesgitarristen Fred McDowell genom Mt., Zion Memorial Fund. Raitt finansierade senare minnesstenar i Mississippi för musikerna Memphis Minnie, Sam Chatmon och Tommy Johnson igen med Mt. Sions minnesfond.

Vid Stockholm Jazz Festival i juli 2004 ägnade Raitt en klassiker till sittande (och senare omvald) USA: s president George W. Bush. Hon citerades med att säga: 'Vi kommer att sjunga detta för George Bush för att han är härifrån, folk!' innan hon startade i öppningsslickarna av “Your Good Thing (Is About to End)”, en låt som presenterades på hennes album The Glow från 1979.

År 2002 undertecknade Raitt som officiell anhängare av Little Kids Rock, en ideell organisation som tillhandahåller gratis musikinstrument och gratislektioner till barn i offentliga skolor i hela USA. Hon har besökt barn i programmet och sitter i organisationens styrelse som en hedersmedlem.

2008 donerade Raitt en sång till Aid Still Required CD för att hjälpa till med hjälpinsatser i Sydostasien från tsunamin 2004. Raitt arbetade med Reverb, en ideell miljöorganisation, för sina höst / vinter 2005 och 2006 vår / sommar / höst turer.^[30]Raitt är en del av No Nukes-gruppen, som motsätter sig utvidgningen av kärnkraft.

2007 spelade No Nukes in en musikvideo av en ny version av Buffalo Springfield-låten 'For What It's Worth'. Under den demokratiska primärkampanjen 2008 uppträdde Raitt tillsammans med Jackson Browne och bassisten James “Hutch” Hutchinson vid kampanjuppträdanden för kandidaten John Edwards.

Bonnie RaittDiskografi

• 1971: Bonnie Raitt
• 1972: Ge upp det
• 1973: Takin ’My Time
• 1974: Streetlights
• 1975: Hemplatta
• 1977: Söt förlåtelse
• 1979: Glödet

• 1982: Grönt ljus
• 1986: Nio liv
• 1989: Nick of Time
• 1991: Draw of the Draw
• 1994: längtan i hjärtan
• 1998: Grundläggande

• 2002: Silverfoder
• 2005: Souls Alike
• 2012: Slipstream
• 2016: Gräva in djupt

Bonnie Raitt Tours

• Allentown, PA, USA
• PPL Center

• Providence, RI, USA
• Dunkin ’Donuts Center

Bonnie Raitt Songs

• Jag kan inte få dig att älska mig
• Luck of the Draw · 1991
• Ängel från Montgomery
• Gatlyktor · 1974
• Något att prata om
• Luck of the Draw · 1991
• Dimmning av dagen
• Längtan i deras hjärtan · 1994

• Tennessee Waltz
• Bonnie Raitt och vänner · 2006
• Kärlek har ingen stolthet
• Ge upp det · 1972
• Love Me Like a Man
• Ge upp det · 1972
• Kyssar sötare än vin där har alla blommor gått: Pete Seegers sånger · 1998
• Kommer solen någonsin att skina igen

• Home on the Range · 2004
• Love Sneakin 'Upon You
• Längtan i deras hjärtan · 1994
• Sak kallad kärlek
• Nick of Time · 1989
• Jag känner samma
• Takin ’My Time · 1973

• Jag kommer inte att brytas
• Souls Alike · 2005
• Kvinnor är kloka
• Bonnie Raitt · 1971
• Bra man, bra kvinna
• Luck of the Draw · 1991
• För länge på mässan
• Ge upp det · 1972

• Har ett hjärta
• Nick of Time · 1989
• Inte den enda
• Luck of the Draw · 1991
• Pappa kom snabbt
• Luck of the Draw · 1991
• Dålig Dålig ynklig mig
• Enjoy Every Sandwich: The Songs of Warren Zevon · 2004

• Burning Down the HouseRoad Tested · 1995
• De som vi inte kunde gräva i djupt · 2016
• Gypsy In Me Dig in Deep · 2016
• Inte för att jag ville
• Slipstream · 2012
• SRV Shuffle
• En hyllning till Stevie Ray Vaughan · 1996
• Jag tror att jag är kär i dig

• Testad väg · 1995
• En del vara min älskare
• Luck of the Draw · 1991
• Trassligt och mörkt
• Luck of the Draw · 1991
• I grevens tid
• Nick of Time · 1989

• Känns som hemma
• Michael · 1996
• The Road's My Middle Name
• Nick of Time · 1989
• Skyldig
• Takin ’My Time · 1973

Bonnie Raitt Nytt album

BONNIE RAITT - FILADELPHIA 1972
2019

Bonnie Raitt Awards

• Slipstream 2013
• ”I Will Not Be Broken” 2006
• “Time of Our Lives” 2004
• 'Gnawin 'On It' 2003
• “Kisses Sweeter Than Wine” (med Jackson Browne) 1999
• “SRV Shuffle”, “Burning Down The House” och Road Tested 1997
• 'You Got It' 1996
• 'Love Sneakin 'Up On You', 1995
• “Grönt ljus” 1983
• 'Inget sätt att behandla en dam' 1987

Vanliga frågor om Bonnie Raitt

Vem är Bonnie Raitt?

Raitt är en amerikansk bluessångare, gitarrist, låtskrivare och aktivist. Under 1970-talet släppte Lyn ut en serie rötterpåverkade album som innehöll inslag av blues, rock, folk och country. 1989, efter många års kritisk framgång, hade hon en stor hit med albumet Nick of Time.

Hur gammal är Bonnie Raitt?

Lyn föddes den 8 november 1949 i Burbank, Kalifornien, i USA. Hon är för närvarande vid 71 års ålder från 2020 och hon firar alltid sin födelsedag den 8 november varje år.

Hur lång är Bonnie Raitt?

Lyn står på en genomsnittlig höjd, hon har inte delat sin höjd med allmänheten. Hennes höjd kommer att listas när vi har den från en trovärdig källa.

Är Bonnie Raitt gift?

Bonnie Raitt är gift med skådespelaren Michael O'Keefe den 27 april 1991. Tyvärr tillkännagav de sin skilsmässa den 9 november 1999 på grund av orsaksfaktorerna som tycktes vara att deras karriär orsakade avsevärd tid från varandra.

Hur mycket är Bonnie Raitt värt?

Lyn har en ungefärlig nettovärde på 3 miljoner dollar. Detta belopp har tillkommit från hennes ledande roller i underhållningsindustrin.

Var bor Bonnie Raitt?

Av säkerhetsskäl har Lyn inte delat sin exakta vistelseort. Vi kommer omedelbart att uppdatera denna information om vi får platsen och bilderna på hennes hus.

Är Bonnie Raitt död eller vid liv?

Lyn lever och har god hälsa. Det har inte rapporterats att hon är sjuk eller har några hälsorelaterade problem.

är audrey tautou gift

Bonnie Raitt Sociala medier

• Instagram
• Twitter
• Facebook
• Youtube
• Tick ​​tack: Att vara uppdaterad
• Hemsida: Att vara uppdaterad

Relaterade biografier.

Du kanske också vill läsa Var , Karriär , Familj , Relation, Kroppsmått , Förmögenhet , Prestationer, och mer om:

• Leyla Gulen
• Andrea Canning
• Emily Welsh
• Bob Frier
• Josh Kraushaar
• Josh Haskell
• Marcus Moore
• Marc Malkin
• Jessica Bowman
• Anna Edwards
• Justin Webb
• Tracy McCool

Referens:

Vi erkänner följande webbplatser som vi har hänvisat till när vi skrev den här artikeln:

• Wikipedia
• IMDB
• Facebook
• Twitter
• Instagram och
• Youtube