Charlie Plummer Bio, ålder, far, bror, flickvän, filmer, TV-program, nettovärde
Charlie Plummer Biografi
Charlie Plummer är en amerikansk skådespelare född i Poughkeepsie, New York, USA. Han gjorde sin debutfilm i David Chases dramafilm ' Inte blekna bort ”2012. Han fick senare huvudrollen i Felix Thompsons riktningsdebut” King Jack ”2015. Han fick ännu mer erkännande för sin stödjande roll i Ridley Scotts thriller” Alla pengar i världen '.
andrea K. tantaros nettovärde
Charlie Plummer Age
Charlie föddes den 24 maj 1999 i New York och är för närvarande 19 år gammal från och med 2018. Hans stjärntecken är Tvillingarna.
Charlie Plummer Brother
Charlie har en yngre bror som heter James Plummer.
Charlie Plummer far
Hans fars namn är John Christian Plummer. Han är också en författare och producent som är känd för sitt arbete med 'Astronomy Of Errors' 2000 och 'Riot' 2014.
Charlie Plummer Net Worth
Charlie har en beräknad nettovärde på 5 miljoner dollar från och med 2019.
Charlie Plummer relaterad till Christopher Plummer
Även om de två delar samma efternamn är de absolut inte släkt. Christopher Plummer är faktiskt kanadensisk där Charlie är amerikansk. De delar inte någon relation på något sätt.

Charlie Plummer Physical Statistics
Vikt i pund | 154 pund |
Vikt i kg | 70 kg |
Höjd i fötter | 5 fot 10 tum |
Höjd i meter | 1,78 meter |
Kroppstyp | Ectomorph |
Midja | 31 tum |
Bröst | 40 tum |
Skostorlek | 9 [UK] |
Hårfärg | Rödlätt |
Ögonfärg | Blå |
Tatueringar | Låt bli |
Charlie Plummer tidiga liv
Charlie föddes i Poughkeepsie, New York. Hans mammas namn var 'Maia Guest' som var teaterskådespelerska och hans far 'John Christian Plummer'. Han har också en yngre bror som heter 'James'. Hans familj flyttade från plats till plats på grund av hans föräldrars jobb vilket resulterade i att Charlie gick på sju olika skolor.

Han utsattes för att agera i en mycket öm ålder av sina föräldrar som båda arbetade i teater. Han fick erfarenhet av lokala scenproduktioner av pjäser och musikaler. Han träffade sin nuvarande chef vid tio års ålder när han först sökte professionella skådespelarroller. Plummer övergick så småningom till och gick på Professional Children's School på Manhattan på grund av hans krävande inspelningsschema på tv-program.
Charlie Plummer karriär
Charlie spelade i kortfilmer under sin barndom. År 2011 spelade han i åtta avsnitt av HBO: s tv-perioddrama 'Boardwalk Empire'. Han gjorde sin långfilmdebut 2012 genom att spela en biroll i David Chases 'Not Fade Away'.
År 2013 gick han med i BYUtvs dramaserie 'Granite Flats', han spelade huvudrollen som Timmy sanders tillsammans med Malia Tyler. Han spelade i alla 24 avsnitt av tre säsonger. Filmen hade premiär på Netflix och slutade officiellt den 25 juni 2015.
2015 spelade han huvudrollen i Jack Felix Thompsons riktningsdebut 'King Jack'. Filmen hade premiär på 'Tribeca Film Festival' i april 2015. Senare i juni ryktes Plummer tillsammans med Tom Holland för att vara Marvel och Sonys toppval bland skådespelare i strid med att spela huvudrollen som Spider-Man. Rollen gick så småningom till Holland i omstartfilmen 'Spider-man: Homecoming'.
Plummer medverkade i Oren Movermans dramatrillerfilm 'The Dinner' 2017. Han spelade den kidnappade arvtagaren John Paul Getty III i Ridley Scotts brottthriller All the Money in the World, tillsammans med Michelle Williams, Christopher Plummer och Mark Wahlberg.
Laddar ... Laddar ...
Plummer porträtterade den oroliga tonåringen Charley som finner tröst och syfte i sin vänskap med den titulära tävlingshästen i Andrew Haighs drama 'Lean on Pete'. Chris kände en djup önskan att spela rollen efter att ha anslutit sig starkt till historien. Detta uppmuntrade honom att skicka ett brev till Haigh där han uttryckte sin passion för projektet. Han tilldelades 'Marcello Mastroianni Award' för bästa framväxande.
som var juvelkökare gift med
År 2018 spelade Plummer i Joshua Leonards drama 'Dark Was the Night' tillsammans med Marisa Tomei och Timothy Olyphant. Han medverkade också i Duncan Skiles spännande thriller 'The Clovehitch Killer' med Dylan McDermott och Samantha Mathis.
Charlie Plummer och Kristine Froseth
Kristine Froseth och Charlie Plummer är ledande i 'Looking For Alaska'. Hulus åtta avsnitt begränsade serie baserad på John Greens roman. Filmen handlar om att en ny ankomst till en internatskola blir kär i en lokkande kvinnlig student.

Charlie Plummer och Chad Michael Murray
Charlie ser ut precis som Chad Michael Murray i 'Freaky Friday' och 'I'm Frook'. Charlie hävdar att han bläddrade igenom getty-bilder när han kom över Chads foton. Tchad hade samma frisyr som charlie i 'Freaky Friday' och 'I'm Frook'.
Charlie Plummer flickvän
Charlie har haft ett tvåårigt förhållande med den unga skådespelerskan Samia Finnerty. Hon är dotter till Kathy Najimy och Dan Finnerty.

Charlie Plummer-filmer
- Frank (2010)
- Three Things (2011)
- We Are The Hartmans (2011)
- Alan Smith (2012)
- Not Fade Away (2012)
- King Jack (2015)
- Alla pengar i världen (2015)
- The Dinner (2017)
- Lean on Pete (2017)
- The Clovehitch Killer (2018)
- Dark Was the Night (2018)
- Gully (2019)
- My Mother is a Fish (2019)
- Dela (2019)
- Words on Bathroom Walls (2019)
- Spontan (2019)
Charlie Plummer TV-program
- Onion SportsDome (2011)
- Person of Interest (2012)
- Wendell & Vinnie (2013)
- Boardwalk Empire (2011-2013)
- Granitlägenheter (2013-2015)
- Letar du efter Alaska (2019)
Charlie Plummer Instagram
hur många barn har paul hoganVisa det här inlägget på Instagram
Charlie Plummer Twitter
box box riktigt namn
Charlie Plummer-intervju
“Intervju med Flickering Myth.Com”
Varför en skådespelarkarriär? Var det ett inspirerande eller avgörande ögonblick?
I min egen karriär har det funnits så många avgörande ögonblick, och några som kanske inte tycktes definiera mig för tillfället, men jag ser tillbaka på och går: Wow, om det inte hade hänt, skulle jag inte vara i positionen Jag är inne nu. Många av dessa ögonblick var helt utom min kontroll, vilket är tröstande på ett sätt. En stor måste vara när jag såg en produktion av pjäsen Jerusalem i New York, med Mark Rylance. Jag hade precis fyllt tolv och jag tror inte att jag någonsin har sett en sådan föreställning förut, och jag vet inte om jag har det igen eller något i närheten. Hur han var ansluten till varje del av sig själv och sin miljö på ett så rent sätt inspirerade mig att göra detta, eller att försöka göra det och att ansluta till allt inklusive mig själv och alla i min miljö. Och att då också ha det konstverket att ansluta till miljontals människor runt om i världen. Så det var där det föddes från. Innan jag tyckte om att det var något jag kunde ha så kul att göra; det var något jag kunde sträcka mig på på så många roliga sätt, men inte meningen med varför det är så viktigt, eller varför det kan vara för mig. Så jag är tacksam för att ha en sådan stund.
I min forskning läste jag att du skrev ett brev till regissören Andrew Haigh för att uttrycka intresse för projektet. Vad var det med den här berättelsen, karaktären och romanen som kom så kraftfullt i resonans med dig?
Mycket av det var timing, men jag tror också att jag delar många kvaliteter med den karaktären. Vid den tiden var det mycket som jag ifrågasatte och ville veta mer om, och inte bara om mig själv utan också människor runt omkring mig. Jag hade frågor om vad som är hemma för mig, och jag var också livrädd för tanken på att vara ensam, vilket var något som hade skrämt mig länge. Jag hade precis träffat den här unga kvinnan som sedan blev min flickvän och som jag blev kär i, så då handlade det om att lita på någon annan med alla dina grejer; allt bra och dåligt. Även om dessa tre saker inte nödvändigtvis händer på ytan med denna karaktär tror jag att han går igenom dessa stadier och naturligtvis försöker han komma till sin moster som är hem för honom, eller detta fragment av hemmet. På vägen ifrågasätter han om det är den riktiga saken och han träffar alla dessa människor, ingen av dem är glada förutom kanske ett par. Men för det mesta är ingen av dem och det väcker frågan om han alltid kommer att vara ensam? Han möter sedan den här hästen som han ger hela sitt liv till, och jag har alltid sagt att det här är en kärlekshistoria. Naturligtvis kanske inte romantiskt [skrattar], utan en kärlekshistoria mellan den här pojken och denna varelse, och oavsett om varelsen är medveten om det eller inte, vilket jag hoppas att hon var, var det ett så viktigt ögonblick i den här pojkens liv som gav honom en känsla av syfte. Jag tror på grund av alla de anledningarna att det slog hem på en undermedveten nivå för mig vid den tiden i mitt liv, och det var därför jag skrev Andrew. Jag var också ett stort fan av hans filmer, så jag visste att den här historien skulle göras rättvisa. Så som Andrew gjorde det, låter det dig sitta med dessa karaktärer och låta dig uppleva den här världen, och i slutändan vad jag älskar så mycket med den här filmen är att publiken blir en karaktär i filmen på många sätt. Jag är ett stort fan av när du är lika mycket en del av det som alla som gjorde filmen, och det är alltid hoppet.
Att ta upp din poäng om att röra publiken, medan film på en nivå handlar om underhållning, kan det hjälpa oss att förstå inte bara oss själva utan vår värld. Är detta ett av filmens kommunikativa verktyg som ger den en djupare mening och förklarar varför enskilda filmupplevelser såväl som mediet håller ut?
Ja, det är något som många förmodligen är medvetna om, särskilt i den här branschen, och det är anledningen till att de kommer in i det. Men det är något som jag alltid har varit medveten om och för att gå tillbaka till Mark Rylance, jag vet att det inte är film, men konst är det universella språket på så många sätt, och teater kan också vara. Konst om det är genom film, eller om det är genom teater eller målning är viktigt för den mänskliga existensen, och det är på grund av precis vad du just sa. Att kunna ansluta sig på en så djup nivå med människor att du kanske aldrig ens träffat personligen, men ändå ha en sådan koppling berättar allt om vår förmåga som människa att ha medkänsla och empati. Jag skulle inte göra detta om jag inte hade några filmer eller teaterstycken som jag inte hade haft en liknande upplevelse med. Jag hoppas kunna ge så mycket jag kan under hela min karriär, hur länge det här visar sig vara. Men för att kunna skapa verk förväntar sig inte människor och bara kunna skapa det för människor. För att i slutändan få de karaktärer som jag upplevde fortsätta mitt eget liv och leva vidare genom det och i slutändan utvecklas genom kontakterna med hur många människor som helst får se filmen, eller får se en bit teater, eller hör ett musikstycke, vad det än kan vara. Jag skulle säga att det är min största dröm, och särskilt för den här filmen.
När filmen släpps och publiken ser filmen, upphör den att tillhöra filmskaparna? Kan vi säga att äganderätten överförs?
För närvarande är mitt jobb att vara helt i denna upplevelse, att vara helt närvarande med mina andra skådespelare och presentera historien som vi försöker berätta. Efter det är mitt jobb helt klart och så mycket som jag skulle vilja veta varje steg av vad som kommer att hända, och filmen som alla förhoppningsvis kommer att se och ha den kopplingen till, har jag ingen kontroll över det. Så i slutändan ja, filmen är inte min. Jag har min egen erfarenhet av att göra den här filmen och min egen erfarenhet av att titta på den här filmen, och den är annorlunda på alla sätt än någon annans. Alla andra kommer att bestämma hur de känner för det, och förhoppningsvis är det inte upp till mig, och i slutet av upplevelsen kommer jag att komma överens om hur jag känner för filmen och föreställningen.
Ser du tillbaka på filmens upplevelse och möjligheten att spela denna karaktär, hur reflekterar du över det här kapitlet på din kreativa resa?
Jag kommer att berätta att det verkligen har rest med mig, och det är ibland överväldigande att titta på den här filmen. Jag vet inte om jag kunde titta på det igen länge eftersom det så vackert fångade ett sådant ögonblick i mitt liv, och det ger tillbaka alla dessa känslor. Det har haft en sådan inverkan på vilken typ av konstnär och skådespelare jag är, och vilken typ av skådespelare jag vill vara, de saker som gör mig obekväm och jag vill söka som skådespelare. Att få göra en film med Steve och Chloë, Steve Zahn och Andrew, för att lyssna på dem vid den tiden i mitt liv och få de kreativa människorna att ge mig råd, vägleda mig på så många sätt utan att jag ens vet, har haft en sådan effekt på mig som fortsätter. Men jag kommer utan tvekan att säga att detta inte var det bästa, men definitivt den mest kraftfulla upplevelsen jag någonsin har haft på en filmuppsättning. Det är alltid ett hopp, och varje gång jag startar något hoppas jag att det är det som händer. Men förhoppningsvis kan det leva i mig resten av mitt liv, och om det kan göra det för en person till och leva vidare i dem länge, om det kan göra det för hundra människor, eller hundra miljoner, eller vad det än kan vara, då skulle det vara otroligt. Men det är definitivt en film som kommer att leva vidare i mig.